


Es gibt verschiedene Antworten auf die Frage, inwiefern das Herstellen eines Kunstwerks oder die Durchführung einer künstlerischen Aktion als Handlung zu verstehen ist. Dass etwas Künstler*innen antreibt, ist unbestreitbar. Wie dieser Antrieb jedoch philosophisch zu fassen ist – als Intentionalität, als Imperativ, als Trieb –, bleibt streitbar.
Heute, vor dem Hintergrund einer in Tiefe und Breite durchkapitalisierten Gegenwart und einer von allen Seiten anarchisch ausbrechenden Gewalt, ruft die Frage nach der Wirkung der Künste, gerade angesichts ihrer Wirksamkeit – ihrer Reichweite und Eingriffskraft – Ratlosigkeit hervor: im Kulturbetrieb, an den Hochschulen, in den sozialen Medien. Was kann künstlerische Responsivität bewirken, gegen was sperrt sie sich?
Unter den aktuellen Bedingungen stellen wir die Intentionalität und Wirkung der Künste zur Diskussion. Erstens versuchen wir philosophisch genauer das zu fassen, was einen künstlerischen Prozess in Gang setzt, seine Entfaltung trägt und ihm ein Ende gibt.
Zweitens setzen wir die Intentionalität in den Künsten ins Verhältnis zu ihrer Wirkung. Im Spannungsfeld von künstlerischer Produktion, sozialer Situierung und geforderter politisch-ökonomischer Wirkmacht fragen wir, wie sich die Wirkungen der Künste aus kulturtheoretischen, kunsthistorischen und kunstsoziologischen Perspektiven beschreiben lassen. Lässt sich eine Kartografie künstlerischer Wirkungen im Verhältnis zur künstlerischen Intentionalität entwerfen? Und schließlich: Lassen sich aus der Analyse soziokultureller Rahmungen künstlerischer Wirkung Rückschlüsse auf die Intentionalität der Künste ziehen?
Die Tagung wird von der Artistic Action Study Group der Zürcher Hochschule der Künste veranstaltet, in Kooperation mit dem Forschungsbereich Kunstphilosophie und Kulturtheorie der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle und dem German Department der University of Chicago.
Encroachment Under Pressure – Intentionality and Effect of the Arts (working title)
There are various answers to the question in what way the creation of a work of art or the
execution of an artistic action can be understood as an act. It is undeniable that something
drives artists. However, how this drive can be understood philosophically – as intentionality,
as imperative, as instinct – remains debatable.
Today, against the backdrop of a deeply and broadly capitalized present and anarchic violence
erupting from all sides, the question of the impact of the arts, especially in view of their
effectiveness—their reach and power of intervention—evokes perplexity: in the cultural
sector, at universities, on social media. What can artistic responsiveness achieve, and what
does it resist?
Under the current conditions, we are putting the intentionality and the effect of the arts up for
discussion. First, we attempt to grasp philosophically what sets an artistic process in motion, carries its development, and brings it to an end.
Second, we relate intentionality in the arts to their effect. In the field of tension between
artistic production, its social situation, and the required political and economic impact, we ask
how the effects of the arts can be described from cultural-theoretical, art historical, and
sociological perspectives. Can a cartography of artistic effects be drawn up in relation to
artistic intentionality? And finally: Can conclusions about the intentionality of the arts be
drawn from the analysis of sociocultural frameworks of artistic impact?
The conference is organized by the Artistic Action Study Group at Zurich University of the
Arts, in cooperation with the research area Art Philosophy and Cultural Theory at Burg
Giebichenstein University of Art and Design Halle and the German Department at the
University of Chicago.
Donnerstag 24.9.
Das Politische der Künste
9.00 Uhr
9.30 Uhr
10.00 Uhr
11.15 Uhr
11.45 Uhr
13.00 Uhr
14.00 Uhr
17.00 Uhr
18.30 Uhr
Ankommen im Hörsaal 1
Begrüssung, inhaltliche Einführung
Florian Klinger (University of Chicago)
Judith Siegmund (ZHdK)
Marita Tatari (BURG Halle)
Hörsaal 1
Keynote I (fr/en)
Chair: Nadia Mazouz (ETH)
Übersetzung: Aisha Kadiri (ETH)
Barbara Stiegler, Christophe Pébarthe (Université Bordeaux-Montaigne):
Théâtre et démocratie. Des effets de l’art
sur la constitution du dêmos (fr/de)
Kaffeepause
Hörsaal 1 (en)
Chair: Marita Tatari (BURG Halle)
Fabienne Liptay (UZH), Liliana Gómez (Documenta Institut/
Universität Kassel):
Ecooperations: A Proposal for
Critical Ecologies in the Arts
Mittagspause
Kaskadenfoyer
1. Panel (d) Chair:
Elke Bippus (ZHdK)
Anna Pawlak (UZH):
Bildpraktiken der Drohung: Visuelle Sanktionierung als frühneuzeitliche Machtrhetorik
Sebastian Mühl (ZHdK):
Kunst als Waffe: Zum Gebrauch und Missbrauch der Künste
Anna Polze (JGU Mainz):
Einrichtung im Unbequemen.
Künstlerische Erforschungen des
«pOstdeutschen» bei Henrike Naumann
und Sung Tieu
Losgehen zum Pavillon Le Corbusier
Pavillon Le Corbusier (d)
Gespräch in der Ausstellung Bauen für die Macht mit Kathrin Albrecht (FH OST) und Judith Siegmund (ZHdK):
Die Ästhetik des Totalitären
anschliessend Essen individuell
Hörsaal 1
2. Panel (en/d) Chair:
Susanne Schmetkamp (ZHdK)
Sophia Prinz (ZHdK):
«Too soon to tell». Über relative Wirksamkeit
Clara Berlich (BURG Halle):
Läuternde Übergänge: Katharsis in der Krise
Florian Klinger (University of Chicago):
The Marked/Unmarked Contrast in Aesthetic Action
Freitag 25.9.
Intentionalität und Wirkung
10:30
13.30 Uhr
14.30 Uhr
17.30 Uhr
18.00 Uhr
19.15 Uhr
20.00 Uhr
Hörsaal 1
1. Panel (en/d)
Chair: Florian Klinger (UoC)
Marita Tatari (BURG):
Die Eingriffskraft des Draußen. Kunstpraxis unter dem Druck totaler Generierbarkeit
Nils Röller (ZHdK):
Phantasie in der Isolationshaft
Cecilia Sjöholm (Södertörn University):
What is climate activism? On aesthetic interventions in the anthropocene
Mittagspause
Hörsaal 1
1. Panel (en/de)
Chair: Judith Siegmund (ZHdK)
Gianluca De Candia (KHKT):
Formativität als allelopoietischer Formgebungsprozess:
Luigi Pareysons Ästhetik und die Zweckmäßigkeit des Kunstwerks
Vera Schamal (ZHdK):
Wirkung und Wirksamkeit: Künstlerisches Handeln zwischen Prozess und Produktion
Alessandro Bertinetto (Università di Torino):
Habits and Aesthetic Agency
Pause
Hörsaal 1
Keynote II (d) Chair:
Roland Meyer (UZH/ZHdK)
Peter Jelavich (Johns Hopkins University):
Wendepunkt documenta fifteen
Pause
Conference Dinner
Für geladene Gäste
Kaskadenfoyer
2. Panel (d)
Chair: Vera Schamal (ZHdK)
Christian von Scheve (FU Berlin):
Feldtheoretische Perspektiven auf die Wirkung künstlerischer Interventionen
Linn Burchert (ZI München):
Historische Vorbilder? Die Kunst- und Bildproduktion der britischen Suffragetten
zwischen Emanzipationsbestreben und konservativen Folgen
Enrico Hörster (ZHdK):
Wirkungsvolles Wissen? Eine Überlegung zu einer Anspruchshaltung
künstlerisch produzierten Wissens
Kaskadenfoyer
2. Panel (de)
Chair: Enrico Hörster (ZHdK)
Nike Bätzner (BURG Halle):
Körper in Aktion. Zwischen Counter Culture und Markenzeichen
Marie-France Rafael (ZHdK):
Vom Ich zum Wir. Intentionalität und Wirkung in künstlerischen Kollektiven
Laura Rogalski (FU Berlin):
Situierte Vollzüge: Zur Hervorbringung von Wirksamkeitserwartungen in Praktiken künstlerischen Intervenierens
Samstag 26.9.
Gesellschaft und Demokratie
9.00 Uhr
11.00 Uhr
11.30 Uhr
13.30 Uhr
14.30 Uhr
Hörsaal 1
1. Panel (en/de)
Chair: N.N.
Marina Naprushkina -----
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Karen van den Berg (Ruhr-Universität Bochum):
Größe, Wow-Effekte und die Managerialisierung der Kunstproduktion
Kaffeepause
Hörsaal 1
1. Panel (d) Chair:
N.N.
Mimmi Woisnitza (Leuphana):
«Die Kunst ist kein Ziel für sich»:
Research Creation, oder eine kuratorische Aktivierung der revolutionären
Theaterpraxis von Asja Lācis
Christa Kamleithner (Zürich):
Spielräume: Kunst und Umwelt,
ca. 1950 bis 1970
Mittagspause
Abschlussdiskussion (d)
Ausklang der Tagung
Kaskadenfoyer
2. Panel (de)
Chair: Dominique Raemy (ZHdK)
Alexandra Hopf (HFBK):
Eingriffskraft der Künste: Künstlerisches Handeln als selbstermächtigende
und widerständige Praxis in der Kunsttherapie
Florence Borggrefe (ZHdK):
Care Works. Intentionalität und Wirkung künstlerischer (Für-)Sorge
Kaskadenfoyer
2. Panel (d) Chair:
Sebastian Mühl (ZHdK)
Charlotte Silbermann (BURG):
«Hope is in complexity».
Installationen als ästhetische Möglichkeiten
verstrickter Welterfahrungen
Friedrich Weltzien (Hannover):
Indigene Antifa? Siqueiros’ Praxis zwischen Produktionsästhetik und Militanz